如今,一部精美的舞台设计作品的意义已远远超出仅仅只为舞台演出提供全方位的支持。它能把功能和精神的价值因素有机地结合起来．揭示出其最深层次的内涵，实现视觉审美与精神品格的和谐统一。为此了解舞台设计中的空间结构、视觉表现的多种变化原因并正确面对．对于当下舞台设计的现状及未来发展都将会有积极的意义。
    一、紧跟时代审美的变化
    随着时代和社会的变迁，各种不同的审美标准和审美理想应运而生。对于多个艺术种类汇聚的舞台设计来说更应顺应时代的审美需求。从远古的原始祭祀类的仪式演出，到封建时期的各种民间地方戏剧．再到上文中所描述的话剧歌剧、音乐晚会、大型实景演出等类别的舞台演出舞台设计的审美走向逐渐变得更加多元化．成为现代舞台设计发展的大趋势设计师们要创作出有着鲜明时代特色的新作．就应该对当下的各类作品进行广泛的涉猎与研究，从不同的个案中透彻地理解新技术对舞台空间结构与视觉表现所带来的影响，找出现代舞台设计审美的共性所在，在社会的审美标准与设计师的审美理想之间找到协调点。
    生产创造消费．消费也刺激生产。新技术的出现让舞台设计变得更加多元和丰富．视觉效果变得更加新颖更加震撼更加美轮美奂．从而让观众在欣赏过程中不断地拓宽视野精神享受也得到升华。随着大众审美修养的不断提高．他们对舞台设计师运用光、色、影、物、气、新媒体等多种元素所进行的创新更加期待。因此，新技术在更新过程中会更加地注重与审美需求变化的融合．完成设计师的设计创作理想。正如人们对于美的追求会永不停止技术的进步也将因此生生不息。
    二、审美教育与新技术运用的并重
    新技术给予了设计师们更大的支持去展现舞台魅力的同时．也加大了设计者的技术难度和能力要求。因此，设计者不仅要掌握好传统的舞台布景设计．也要研究透新技术的运用和表现形式。但在一台演出中．技术的高品质应用最终还是取决于设计师良好的审美修养。说到底毕竟是艺术的想象力推进了技术的发展，最后又扩展了舞台的创造力。纵观当下新技术的运用在舞台设计中占有的比重太大，导致大多数舞台设计师盲目地追逐炫目的视觉效果却忽略了设计背后的内涵。市场趋势固然重要．但若随波逐流，轻则被行业淘汰．重则造成行业的畸形发展。我们应当用新技术来帮我们追求思想深处的品质之美．而不是追求新技术所带来的绚烂浮华之美。毕竞，美源于心的感受，舞台设计师应当通过优秀的作品教会大众如何发现美．感受美．起到一个良好的引导作用。这也是在新技术影响下的现代舞台设计行业应具备的责任与义务。